Diseño de escenografía teatral: curso experto
Aprende de forma integral el proceso de diseño y ejecución de escenografías para teatro.
Pago único, acceso de por vida y 30 días de garantía de devolución. Enlace de instructor.
Resumen del curso
Diseñar un decorado teatral obliga a resolver dos problemas simultáneos: la lectura visual de una obra y una construcción que debe montarse, moverse y desmontarse en plazos muy cortos. El curso aborda los dos. Empieza por el análisis del texto dramático y la definición del concepto visual y de las funciones escénicas, y pasa después a materializarlo mediante maquetas físicas y digitales y planos de CAD con cotas, secciones y despieces.
La parte constructiva es la más específica. Se trabajan escenografías modulares y transportables, con practicables, telones y cicloramas; la selección de materiales, las técnicas de taller, los acabados y las texturas escénicas; y la tramoya y el rigging, con varas, contrapesos, motores, cálculo de cargas y criterios de seguridad. A esto se añade la coordinación con iluminación, sonido y vestuario, de la que depende la coherencia de la puesta en escena.
El tramo final es de producción y documentación: cronograma de montaje y desmontaje, cues, fichas técnicas, logística, presupuesto y optimización de compras y tiempos de taller, normativa y prevención de riesgos, planes de emergencia y diseño de escenografías accesibles. Con 191 clases y treinta horas, el programa incorpora además módulos de iluminación, color, materiales, dibujo técnico, AutoCAD, modelado 3D, render fotorrealista y Photoshop para presentar el proyecto como dossier y rider técnico.
¿Qué es la escenografía?
La escenografía es el diseño y la ejecución del espacio donde ocurre una representación: lo que el público ve y, sobre todo, lo que permite que la acción suceda. Nace del teatro, pero el mismo oficio opera hoy en televisión, cine, series, publicidad, eventos, exposiciones e instalaciones contemporáneas. Su objeto no es decorar un escenario, sino construir un lugar que sostenga la dramaturgia: define recorridos de los intérpretes, entradas y salidas, cambios de cuadro y puntos de atención.
Lo que la separa de la arquitectura es el régimen de uso. Una escenografía se construye para funcionar unas pocas horas, a veces en gira, con montajes de un día y presupuestos cerrados, y debe resistir manipulación constante sin dejar de parecer lo que representa desde la distancia justa. De ahí la insistencia en la modularidad, el peso, el transporte y el rigging, y en que el acabado se resuelva con técnicas de taller antes que con materiales nobles.
Qué aprenderás
- Analizar un texto dramático y definir concepto visual, estética y funciones escénicas.
- Elaborar maquetas físicas/digitales y planos CAD con cotas, secciones y despieces.
- Diseñar escenografías modulares y transportables: practicables, telones y cicloramas.
- Seleccionar materiales y técnicas de construcción, acabados y texturas escénicas.
- Integrar tramoya y rigging: varas, contrapesos, motores, seguridad y cálculo de cargas.
- Coordinar iluminación, sonido y vestuario para una puesta en escena coherente.
- Planificar montaje y desmontaje: cronograma, cues, fichas técnicas y logística escénica.
- Calcular presupuestos y optimizar costes, compras y tiempos de taller/escenario.
- Aplicar normativa y prevención de riesgos en taller/escena; planes de emergencia.
- Documentar el proyecto: rider técnico, plan de producción y dossier para clientes.
Temario del curso
El programa se organiza en 18 bloques, con 191 clases en total:
- Introducción a Udemy y Bienvenida al curso de Diseño de Escenografías (2025)
- Introducción al Diseño de Escenografías
- Teoría y Práctica del Diseño de Escenografías y Espacios Expositivos
- La Iluminación en el Diseño de Escenografías
- El Color en El Diseño de Escenografías
- Los Materiales en el Diseño de Escenografías
- Representación Gráfica de los Materiales en los Proyectos
- Principales Conceptos sobre Dibujo Técnico Arquitectónico en Diseño Escenografía
- Feng Shui en el Diseño de Escenografías
- Dibujo 2D Asistido por Ordenador con AutoCAD para Diseños de Escenografías
- Diseño 3D de Escenografías
- Renderizado de Imágenes Fotorrealistas de nuestros Diseños de Escenografías
- Edición Fotográficas de Nuestros Proyectos y Diseños en Adobe PhotoShop.
- Medición y Presupuesto de la Ejecución Material del Proyecto.
- Consideraciones en Seguridad y Salud en las Escenografías
- Diseño de Escenografías Accesibles
- Recursos para el Alumno del Curso Diseño de Escenografías
- Solicitud del Certificado de Finalización del Curso de Escenografías
Qué aporta este curso
La escenografía se aprende casi siempre por oficio o en talleres presenciales, con poca formación estructurada disponible en español. Este programa la ordena en 191 clases y treinta horas e incluye lo que suele faltar: el cálculo de cargas y la seguridad en tramoya, la medición y el presupuesto de ejecución, la accesibilidad del montaje y la documentación completa, del rider técnico al dossier. Los módulos de CAD, modelado y render permiten además presentar la propuesta sin depender de nadie.
| Este curso | 30 horas |
|---|---|
| Media de la especialidad | 27,4 horas |
| El más extenso de la especialidad | 32,5 horas |
| Cursos en la especialidad | 10 |
Para qué te sirve en el trabajo
Permite asumir el diseño de un montaje de compañía pequeña, la escenografía de un espectáculo de calle o de un festival, un stand o un espacio expositivo, el decorado de un plató o la ambientación de un evento de marca. En todos esos casos el entregable es el mismo: concepto visual, planos de construcción, maqueta, presupuesto, cronograma de montaje y rider técnico para el equipo del espacio que acoge la obra.
¿Para quién es este curso?
Interesa a escenógrafos que empiezan, a actores, directores y técnicos de compañías que asumen el diseño por necesidad, a arquitectos e interioristas que quieren entrar en el diseño de espacios efímeros, y a diseñadores de stands y de exposiciones. Se parte de nivel cero, tanto en la materia como en los programas informáticos, que se enseñan dentro del propio curso en sus bloques de CAD, modelado y render.
No es formación en interpretación, dirección escénica ni dramaturgia: el texto se analiza solo como punto de partida del diseño. Tampoco cubre el diseño de iluminación escénica con el detalle de un curso específico de esa especialidad, aunque sí la coordinación con ella. Y, como el resto del catálogo, se trata de formación no reglada, sin valor de título oficial ni efectos habilitantes.
Requisitos
- Para la realización de este curso (Diseño de Escenografías y Espacios Expositivos) no se requieren grandes conocimientos previos, ya que la formación se acomete desde un nivel cero.
- Cuando compres el curso, podrás acceder a las clases cuando y donde quieras. El curso se queda en tu cuenta de Udemy para siempre. :)
- Interés por adquirir conocimientos de diseñador creativo a nivel profesional.
- Muy recomendable si ya trabajas en el sector de la decoración y el interiorismo y deseas actualizar y mejorar tus conocimientos teórico-prácticos para progresar en tu trabajo.
- Tener una mente abierta, ser creativo, apasionado del diseño y entusiasta del buen estilo, serán tus mejores herramientas para triunfar en este apasionante sector.
- El más importante requisito para realizar este curso es el entusiasmo y la motivación por aprender nuevas habilidades que aumenten tus competencias profesionales.
Preguntas frecuentes
¿Cuánto dura el curso «Diseño de escenografía teatral: curso experto»?
El curso tiene 30 horas de vídeo bajo demanda, con 191 clases organizadas en 18 bloques temáticos. Al ser online y a tu ritmo, puedes repartir ese tiempo como te convenga, y el acceso no caduca.
¿Necesito conocimientos previos?
Requisitos del curso: Para la realización de este curso (Diseño de Escenografías y Espacios Expositivos) no se requieren grandes conocimientos previos, ya que la formación se acomete desde un nivel cero; Cuando compres el curso, podrás acceder a las clases cuando y donde quieras. El curso se queda en tu cuenta de Udemy para siempre. :); Interés por adquirir conocimientos de diseñador creativo a nivel profesional; Muy recomendable si ya trabajas en el sector de la decoración y el interiorismo y deseas actualizar y mejorar tus conocimientos teórico-prácticos para progresar en tu trabajo.
¿Incluye certificado al terminar?
Sí. Al completar el curso recibes un certificado de finalización de Udemy, descargable en PDF, que puedes añadir a tu CV o a tu perfil de LinkedIn.
¿Quién imparte el curso?
Lo imparte Álvaro García, arquitecto y diseñador gráfico con más de 20 años de experiencia, instructor Best-Seller en Udemy con 194.557 alumnos y 24.276 reseñas acumuladas, y docente en UEM, COAM y la Universidad de León.
¿El contenido está actualizado?
Sí. La última revisión del contenido es del 22 de octubre de 2026. El curso se actualiza periódicamente para seguir las nuevas versiones del software y los cambios en la práctica profesional.
¿Qué valoración tiene el curso?
Tiene una media de 4,23 sobre 5, calculada sobre 62 reseñas de alumnos verificados, y acumula 4.149 inscripciones.
¿Se tratan la tramoya, el rigging y la seguridad del montaje?
Sí, y con bastante peso. Hay contenido dedicado a varas, contrapesos, motores y cálculo de cargas, junto con criterios de seguridad en la manipulación. A ello se añaden un bloque de normativa y prevención de riesgos en taller y escenario y planes de emergencia. Es una de las partes que más distingue a este curso de los materiales puramente estéticos sobre escenografía.
¿Qué programas informáticos se utilizan?
El temario incluye dibujo asistido en dos dimensiones con AutoCAD para los planos de construcción, modelado tridimensional de la escenografía, renderizado fotorrealista de las propuestas y edición en Photoshop para el dossier de presentación. Se enseñan dentro del curso, de modo que no se exige manejo previo, y se complementan con maquetas físicas, que siguen siendo la herramienta más clara en reuniones con dirección.
¿Sirve solo para teatro o también para otros formatos?
El enfoque principal es el teatro, pero el curso se plantea para el conjunto de espacios escénicos y expositivos: televisión, cine, series, publicidad, eventos, exposiciones e instalaciones contemporáneas. Las cuestiones de modularidad, transporte, rigging, presupuesto y rider técnico son comunes a todos ellos, y el temario dedica atención expresa a los espacios expositivos además de la escena teatral.
¿Se aprende a presupuestar y a planificar el montaje?
Sí. Hay un bloque de medición y presupuesto de lo que cuesta ejecutar el proyecto, y otro dedicado a la planificación: cronograma de montaje y desmontaje, cues, fichas técnicas y logística escénica, con criterios para optimizar costes, compras y tiempos de taller. Es la parte que convierte un diseño en algo ejecutable dentro del plazo y el presupuesto de una producción real.
¿Hace falta saber dibujar planos técnicos?
No se exige. El programa parte de nivel cero e incorpora módulos propios de dibujo técnico arquitectónico y de representación gráfica de materiales, además del bloque de AutoCAD. Esos contenidos están orientados a producir lo que el taller necesita: plantas, secciones, cotas y despieces con los que se puedan cortar y montar las piezas sin interpretaciones.
¿Se aborda la accesibilidad de la escenografía?
Sí, el temario reserva un apartado al diseño de escenografías accesibles. Se trata tanto de la accesibilidad del espacio para los intérpretes y el equipo técnico durante el montaje como de las condiciones que afectan al público. Es un criterio cada vez más presente en pliegos de contratación de espacios escénicos públicos, por lo que resulta útil tenerlo documentado en el proyecto.
¿Cuánto tardaré si dedico tres horas por semana?
Son treinta horas de vídeo en 191 clases, así que el visionado completo ocupa unas diez semanas a ese ritmo. Si se acomete además un proyecto propio, con maqueta, planos, presupuesto y dossier, conviene contar cuatro meses o algo más: la maqueta física y la documentación técnica son trabajos lentos que no se resuelven en una tarde.
¿Dónde se compra y cómo accedo?
El curso está alojado en Udemy. Compras una sola vez y el acceso es de por vida, desde el navegador o la app móvil, con 30 días de garantía de devolución. Desde el botón de esta página llegas directamente a la ficha oficial del curso.
